Bookbot

Petr Wittlich

    23. máj 1932

    Petr Wittlich je český historik umění a autor řady odborných publikací v oboru dějiny umění.

    Petr Wittlich
    Edvard Munch
    Pavel Nešleha. Stopy síly. Fotografie z let 1971-2002
    Antonín Slavíček 1870-1910
    Česká secese
    Kameň a bolesť
    Alfons Mucha
    • Obraz renesančného Talianska, intrigy a boje o moc ako pozadie k príbehu všestranného umelca Michelangela Buonarottiho. Z českého originálu do slovenčiny preložil Ľudo Zúbek. Doslov napísal Emil Charous. Vysvetlivky spracoval Jozef Watzka. 12 obrazových príloh - reprodukcie Michelangelových diel. Tretie vydanie.

      Kameň a bolesť
    • Publikace pojednává o vývoji secese ve výtvarném umění i architektuře v Čechách.

      Česká secese
    • Přítomná kniha Petra Wittlicha, nazvaná Stopy síly, poskytuje pronikavý vhled do fotografické tvorby malíře Pavla Nešlehy (1937 – 2003) a citlivě obnažuje její myšlenkovou podstatu. Vede nás napříč umělcovými cykly z let 1971–2002, jejichž motivickým těžištěm se pod vlivem umělcova romantického založení stávaly procesy přírodních dějů, krajinné scenérie, přírodní struktury a tvářnost mizejících památek prostoupených kulturní tradicí a osudy člověka. Dle příběhu autorovy studie jsou voleny takové záběry, jež podněcovaly umělcovu tvůrčí imaginaci a probouzely vzpomínky na cosi dávného a podstatného, co přispívalo k prohloubení duchovní báze jeho díla a napomáhalo artikulovat hledání i nalézání.

      Pavel Nešleha. Stopy síly. Fotografie z let 1971-2002
    • Kniha je věnovaná norskému malíři a grafikovi E. Munchovi (1863-1944), jehož dílo ovlivnilo na přelomu 19. a 20. stol. evropskou výtvarnou kulturu.

      Edvard Munch
    • Vzpomínky Josefa Mařatky s několika jeho úvahami o umění, doplněné dalším texty jiných autorů o umělci. Kniha byla vydána k 50. výročí smrti umělce.

      Josef Mařatka. Vzpomínky a záznamy
    • Prof. PhDr. Petr Wittlich, CSc., bezpochyby největší znalec české malby v období secese, přináší ve své nejnovější knížce zasvěcený obraz české malby od 80. let 19. století do roku 1918. Poskytuje čtenáři erudovaný výklad období, kdy se malířství ve třech generačních vlnách secesí vymaňovalo z tísnivé akademičnosti rakousko-uherské monarchie a nabývalo na svébytnosti. Autor tyto zásadní proměny českého malířství sleduje ve dvou liniích: jednak je to aspekt institucionální, zahrnující zakládání spolků, časopisů, reformy uměleckých škol, stipendijní pobyty, výstavy… s důrazem na Prahu druhým hlediskem je utváření stylu, výrazu, frekvence výtvarných motivů a reflexe dané reality v tvorbě velkých malířských osobností naplňujících i přesahujících tradičně myšlenou secesi. Zvláštní závěrečný oddíl tvoří biografické medailony umělců.

      Malíři české secese
    • Monografie postihuje mnohovrstevnatý a mnohostranný vývoj českého moderního umění v období, kdy byl poznamenán nebývalým tvůrčím kvasem. V „kotli“ nabitém mimořádnou energií se tak v rychlém sledu střídaly hlavní tendence : impresionismus a symbolismus, dekadence a expresionismus, kubismus a civilismus. V Čechách se protagonisty svérázně přijímaných směrů stali umělci tzv. generace devadesátých let, kteří založili Spolek výtvarných umělců Mánes (Antonín Slavíček, Otakar Lebeda, Jan Preisler, František Bílek) nebo byli spojeni s okruhem Moderní revue (např. Karel Hlaváček), dále na počátku 20. století představitelé Osmy a budoucí Skupiny výtvarných umělců (Emil Filla, Bohumil Kubišta, Otto Gutfreund, Václav Špála, Josef Čapek) či uměleckého sdružení Sursum, navazujícího programově na předcházející generaci (např. Josef Váchal, Jan Zrzavý). Kniha končí připomínkou skupiny Tvrdošíjní, která jako jediná navázala krátce před skončením první světové války na výdobytky moderního umění, prosazené předválečnou generací. Jedenáct oddílů knihy představuje umělecké osobnosti bez ohledu na jejich generační či skupinovou příslušnost. Tímto členěním podtrhujeme skryté souvislosti, jež často unikaly dobovým reflexím, avšak s odstupem téměř sta let jsou stále očividnější. Z mnohých zastoupených umělců se během doby staly pilíře českého moderního umění.

      Sváry zření
    • Sochařství české secese

      • 427 stránok
      • 15 hodin čítania

      Autor reprezentativní publikace Petr Wittlich sleduje krizi a vývoj českého pomníku na přelomu 19. a 20. století a odpovídá na otázky spjaté s novým dekorativním stylem. V druhé časti knihy autor čtenářům představuje dílo F. Bílka, S. Suchardy, L. Šalouna, Q. Kociana, J. Mařatky, B. Kafky a J. Štursy. Zkoumá jejich tvůrčí profil a individuální přínos a zároveň vystihuje i jejich společnou tendenci, která spočívala v moderním pojetí člověka, situovaného do univerzálního mýtu o jeho původu a poslání. Kniha, která navazuje na autorovu Českou secesi (Praha 1982), obsahuje velké množství obrazové dokumentace a je určena nejen pro odborníky, ale i pro širokou veřejnost.

      Sochařství české secese