Max Hollein Poradie kníh

Franklin ist eigentlich ein gewöhnlicher Junge mit den typischen Problemen eines Zwölfjährigen! Wenn da nur nicht diese eine rätselhafte Fähigkeit wäre. Gemeinsam mit seinem nicht weniger rätselhaften Freund Sir Knaggels versucht er, das Geheimnis seiner Begabung zu entschlüsseln. Bald müssen die beiden aber erkennen, dass ihre Nachforschungen sie auf die Spur eines Gegners führen, der die Menschheit heimlich beobachtet. Sie geraten dabei in eine abenteuerliche Schnitzeljagd, die sie zunächst quer durch Franklins Heimatstadt und dann quer durch die Raumzeit bis an die Grenzen allen Vorstellungsvermögens führt. Ein absolut zauberhaftes, magisches Buch, das ohne Zauberer und Magier auskommt. Es zeigt, zu welch zauberhaft-verrückten Dingen die Wirklichkeit, in der wir leben, fähig ist und lässt die Grenze zwischen aktueller Wissenschaft und Fiktion verschwimmen. Wenn du schon immer wissen wolltest, was ein Kaninchen, ein Handy, das Mathegenie Kurt Gödel, Sagittarius A*, Rattenurin, ein Fußballspiel und einen Fangschreckenkrebs verbindet, dann solltest du dieses Buch lesen. Ein spannender, humorvoller, gewaltloser, kurvenreicher, wissenschaftlich "up-to-dater" Lesespaß, der sich selbst nicht zu ernst nimmt. Leserinnen und Leser von zehn bis sechzehn Jahren und sicher viele Erwachsene - nicht nur Nerds, die aber natürlich besonders - werden sich bestens unterhalten fühlen.

Featuring beautiful color reproductions and enlightening descriptions, this is the definitive guide to one of the largest, and most beloved, collections of art in the world číst celé

The holdings of the Stadel Museum, now entering its third century, include magnificent works dating from the early 14th century to the present. This exquisitely produced volume focuses on the collection's highlights, offering readers an in-depth insight into the Stadel's treasures as well as a survey of the development of European art. Included here are Renaissance masterpieces by Botticelli and Bellini; paintings by Vermeer, Monet and Richter; works by Modernists and post-Modernists; sculpture by Calder; photography by Tillmans and much more. This volume not only presents an impressive array of the finest art from more than seven centuries, it also reflects the museum's commitment to recognising and preserving art of all kinds for centuries to come. Published in association with the Stadel Museum, Frankfurt am Main. AUTHOR: Max Hollein is Director of the Stadel Museum, the Schirn Kunsthalle and the Liebieghaus Skulpturensammlung in Frankfurt am Main, Germany. 250 colour illustrations

Die Glanzstücke des Städel - vom 14. Jahrhundert bis heute Die Sammlung des Städel Museums, das 2015 sein 200-jähriges Gründungsjubiläum feiert, umfasst Meisterwerke vom frühen 14. Jahrhundert bis heute. In diesem Band werden 250 Höhepunkte der Malerei, Grafik, Fotografie und Skulptur aus der Sammlung vorgestellt. Mit Werken von Sandro Botticelli, Claude Monet, Alexander Calder, Gerhard Richter oder Wolfgang Tillmans erhält der Leser einen umfassenden Überblick über 700 Jahre Kunstgeschichte und taucht zugleich in die bewegende Historie einer der ältesten und bedeutendsten Museumssammlungen Europas ein.

"The Beguiled Eye at the University of Edinburgh's Talbot Rice Gallery was Christopher Orr's first solo show in Scotland, bringing together new and recent paintings and featuring, for the first time, the artist's remarkable sketchbooks. Orr's oil paintings and watercolours offer enigmatic glimpses into other worlds where modern characters appear within expansive environments, laden with drama. The intriguing scenes derive from an appropriation of images from a vast range of visual materials, including National Geographic magazines, scientific manuals, 1950s snaps, art historical images and Super 8 films. Painting allows the artist to meld these diverse elements into coherent vignettes; people and objects encountering one another in what appear to be significant moments within larger schemes. In some of the scenes, characters parade in 1950s leisure wear into ethereal landscapes, lit by the heavenly skies of romantic painting, or equally, encroached upon by the dark gloaming of science fiction. In others, figures are beholden to strange geometric forms in the sky or stare at scientific models. Many evoke a sense of communion with the sublime, the otherworldly, the strange and the peculiar, while the human characters often remain impassive. Silent One (2010), for example, shows a couple in holiday dress staring into a dark rocky crevice from which emerges a pale, sombre, floating head. The couple are turned away so we cannot see their expressions, but their body language suggests calm acceptance of this strange spectre. Orr's use of delicately rendered characters against more expressive backdrops, borrowing from a vocabulary of Old Master's works, establishes one of the many dialogues within the paintings; meeting points between description and suggestion, the visible and invisible. Changes in scale and the remains of partially erased elements -- evidence of the working process -- add to the uncanny quality of the works, which nevertheless retain the logical coherence of memory, magic or symbolism. All in a moment through the gloom were seen (2014) depicts three figures looking ahead through luminous shadows: large ghostly figures, creeping across a dimly lit cavern. As with many of the works the true reality of the scene is not disclosed and remains a mystery. Is this a projection -- platonic shadows cast across the wall of the cave? Are they prophetic visions? Or are they wraith like forms indicative of fantasy fiction? The viewer is left to decide"--Talbot Rice Gallery website

Henri Matisse created some of his most exquisite works by cutting shapes out of paper. Delightfully entertaining and playfully inventive, his "drawings with scissors" are also a superb introduction to the most basic artistic concepts: color, line, and form. This engaging and accessible look at Matisse’s cut-outs, arguably the highlight of his magnificent career, follows the artist as he goes in search of pure forms of expression. Illustrated with beautiful reproductions of Matisse’s most famous works, the book relates an imaginary tale about how the colors and shapes created by Matisse come to life, carrying the reader off into the artist’s fantasy world. It reflects Matisse’s spontaneity, his love of bold colors, and his seemingly effortless ability to capture movement on paper, which make him an artist of great appeal to children. Fun and easy-to-follow, this exploration of Matisse’s cut-outs invites children of all ages to draw with scissors just like the artist, using the sheets of paper printed in Matisse-inspired colors included in the book.

Zu Yoko Onos 80. Geburtstag: Die erste deutschsprachige Publikation über ihr umfangreiches und vielfältiges Werk Yoko Ono ist eine der einflussreichsten Künstlerinnen unserer Zeit. Die anlässlich ihres 80. Geburtstags erscheinende Publikation präsentiert eine charakteristische Auswahl der letzten 60 Jahre ihres Schaffens und beleuchtet so die mediale Vielfalt im Werk der Künstlerin sowie die zentralen Themen ihres OEuvres. Besondere Aufmerksamkeit liegt auf den Arbeiten aus den 1960er- und 70er-Jahren, ihrem Einfluss auf Fluxus-Bewegung, Konzept- und Performancekunst, Environments, Film und Musik sowie ihrem Einsatz für den Frieden. Dies ist die erste Werkübersicht zu Yoko Ono in deutscher Sprache.

Loud, playful, and irreverent, Jeff Koons' provocative art captivates all. Known as the "king of kitsch," he blends pop art with popular culture, challenging genre boundaries. This publication showcases his works in two volumes, focusing on paintings and sculptures, and highlights his influence in the art world.