Martin J. Junker Poradie kníh

"The final phase of German coal mining, which is due to come to an end in 2018 on the 50th anniversary of RAG's formation, has witnessed a number of significant technical developments that are still considered as state-of-the-art technology in the international mining world. This book describes the technical developments in coal winning technology that have taken place over the course of the last five decades. It is no coincidence that the first volume in the series is devoted to this particular theme, as this area - namely the physical extraction of the target mineral - is a key priority for any mine operator. For RAG, however, this field of operations was not just crucial to the company's technical operations. Over the years 'coal winning' technology also played an essential role in the efforts that were made to raise occupational health and safety standards. And RAG's achievements in this area occupy a pre-eminent place right to the present day, not only among international mining companies but also within German industry as a whole."--Publisher

Schulutensilien sind schnell greifbar. Durch spielerische Experimente und Übungen lässt der Autor das Klangspektrum schulischer Gebrauchsgegenstände erkunden. Die mit Stiften, Linealen oder Büchern erzeugten Klänge bieten die Grundlage für 18 Spielstücke mit Titeln wie Steppende Stifte oder Bücherballett, die ohne langwieriges Erlernen von Spieltechniken umgesetzt werden können. Da werden Scheren in der Schererei genauso zu Klangobjekten wie Das klingende Federmäppchen. Kombiniert mit groovigen Rhythmen und motivierenden Sprechtexten eignen sich die Stücke sowohl für die Unterrichtspraxis als auch für Aufführungen. Besonders eindrucksvoll klingen sie in Gruppenstärke, also im Klassenunterricht oder einer Musik-AG. Welch ein Hörerlebnis, wenn 25 Lineale im Rhythmus gleichzeitig schnarren! Die Übungen und Spielstücke in unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden bieten sich für mehrere Altersstufen an. Fotogestützte Erklärungen erleichtern das Umsetzen der Spielaktionen. Zu jedem Stück gibt der Autor Erarbeitungstipps und Hinweise auf Erweiterungsmöglichkeiten. Die beiliegende Audio-CD unterstützt die hörende Erkundung des Instrumentariums und bietet Hilfen für die Einstudierung der Spielstücke. Sie enthält Klangbeispiele zu den Hörübungen, Gesamtaufnahmen der Spielstücke und einen Begleit-Grooves in verschiedenen Tempi. Inhalt: Morgengymnastik - Klopfe hier, klopfe dort - Münzen-Kanon - Eurozone - Lass es schnarren! - Rechnen und spielen - Buchführung - Brotlose Kunst - Schlüssel, fertig, los! - Flaschen-Kompanie - Bleistift & Co. - u.a.

Bernd Alois Zimmermann (1918-1970) zählt heute zu den bedeutendsten Komponisten des 20. Jahrhunderts, obgleich er zu Lebzeiten in Avantgardekreisen als Außenseiter galt. Mittlerweile finden seine Werke und seine kompositionstheoretischen Reflexionen zunehmend Beachtung. Zu den wichtigsten und einflußreichsten Elementen seines kompositorischen Denkens zählen: die Orientierung an einem musikgeschichtlichen Bewußtsein, die undogmatische und individuelle Handhabung von Kompositionsverfahren (wie etwa Reihen-, Zitat- und Collagetechnik), die Verwendung von «Nicht-Kunstmusik»-Idiomen sowie die Idee eines «musikalischen Pluralismus». Die Untersuchung befaßt sich – als erste ausführliche Analyse – mit zwei Frühwerken Bernd Alois Zimmermanns: dem Ballett Alagoana (1951-1955) und dem Trompetenkonzert Nobody knows de trouble I see (1954). Diese repräsentieren bereits die wichtigsten Charakteristika des Zimmermannschen Musikdenkens und schaffen die Grundlage für seine späteren «pluralistischen» Kompositionen. Lange Zeit wenig beachtet wird zumindest das Trompetenkonzert mittlerweile vermehrt aufgeführt und als wichtiges Werk seiner Gattung anerkannt.