Henning Strassburger Knihy

In einem Gespräch reflektiert Henning Strassburger über seine Kunst und das Konzept der Wirklichkeit. Er zitiert eine Beschreibung seiner Arbeit, die Existenzangst, Spaßkultur und Lusterfüllung umfasst, und gibt zu, dass er sich nicht als Experten für Wirklichkeitsdeutung sieht. Strassburger spricht über seine Abstraktion und erklärt, dass er das „perfekte abstrakte Bild“ erreicht hat, als es zur Tapete wurde. Diese Erkenntnis führte ihn jedoch nicht dazu, weiter in diesem Stil zu arbeiten, da er die Lust auf Markenzeichenkunst und kommerziellen Erfolg nicht verspürte. Seine aktuelle Arbeit mit Pools und Splashes hat eine melancholische Note, die durch seine charakteristische Farbpalette gebrochen wird. Er fügt Figuren hinzu, die kritisch auf seine Malerei reagieren und ihm einen Handlungsspielraum bieten. Strassburger betont, dass Malerei immer einen Betrachter ansprechen sollte und dass die Flachheit der Malerei eine ihrer Eigenschaften ist. Er sieht die Herausforderung darin, dass die Bilder sowohl zur Selbstreflexion anregen als auch die Wahrnehmung ihrer Medialität fördern. Letztlich ist es ihm wichtig, dass die Betrachter sich mit seinen Bildern auseinandersetzen und in sie eintauchen können.

Was ist „Jetzt-Sein“ und wie lässt sich noch malen in einer Welt, die sich mehr und mehr in den immateriellen Raum des Digitalen verschiebt? Angesichts der unaufhaltsamen Virtualisierung der Wirklichkeit fragt Henning Strassburger nach den Bedingungen der malerischen Erzählung. Mit „Bleaching is Teaching“ hat er im Kunstverein Reutlingen eine Ausstellung eingerichtet, die mit und in ‚Bildern‘ über die gegenwärtigen Abgründe und Möglichkeiten von Malerei nachdenkt: „Man sieht nicht mehr unschuldig, also kann ich das als Maler auch nicht. Man malt die Kopie oder Reproduktion ständig mit. Automatisch.“ Das Buch ist als komplexer Bild-Essay konzipiert, der die im Kunstverein Reutlingen gezeigten Werke sowie Ausstellungen, Performances und Archivmaterial von 2007 bis 2016 umfasst.