Ann Goldstein je uznávaná prekladateľka z taliančiny, ktorej práca sa vyznačuje hlbokým porozumením literárnych nuáns. Jej preklady často sprístupňujú taliansku literatúru širšiemu publiku, pričom si zachovávajú originálny štýl a zámer autora. Goldstein sa venuje sprístupňovaniu kľúčových talianskych diel, pričom sa sústreďuje na autorov ako Primo Levi a Roberto Calasso. Jej práca je cenená pre svoju presnosť a literárnu citlivosť, čo z nej robí významnú postavu v medzinárodnom literárnom preklade.
Príbeh stratenej dcéry je záverečným dielom strhujúcej ságy o dvoch ženách – premýšľajúcej a vzdelanej Eleny a neskrotnej Lily. Obe sú dospelé, majú manželov, milencov, deti a starnúcich rodičov. Priateľstvo im slúžilo ako kotva v živote. Obe sa snažili uniknúť zo štvrte, v ktorej vyrástli – bola väzením konformity, násilia a neporušiteľných tabu. Elena sa vydala, odišla do Florencie a napísala niekoľko kníh. V záverečnej časti ju neviditeľná sila znovu ťahá do Neapola.
V tretej časti Neapolskej ságy sa z dievčat Eleny a Lily stávajú ženy. Lila, ktorá sa v šestnástich vydala, má malého syna, opustila manžela a výhody, ktoré jej prinášalo manželstvo, a pracuje ako robotníčka vo fabrike. Elena odišla zo štvrte, skončila vysokú školu a vydala úspešný román. Otvorili sa jej dvere do sveta vzdelaných ľudí. Obe ženy sa snažia prebúrať múry väzenia, ktorým je život v biede, nevedomosti a podriadení sa. Plávajú v mori príležitostí, ktoré priniesli sedemdesiate roky. A predsa ich stále spája silné puto, ktoré nemôžu preťať žiadne vonkajšie okolnosti. „Vzťahy medzi ženami sa neriadia takými pevnými pravidlami ako priateľstvá mužov. Chcela som prerozprávať, ako celoživotné priateľstvo dvoch žien dokáže uniesť a prežiť dobré a zlé pocity, závislosť a emancipáciu, vzájomnú podporu a zradu.“ – Elena Ferrante „Ak ste nečítali romány Eleny Ferrante, je to akoby ste nečítali Gustava Flauberta v 1856... Nesporne geniálne.“ – Granta
Focusing on the rich Italian-language literature in the United States from the Great Migration era to just after World War II, this anthology explores a vibrant cultural landscape. It highlights the voices from a nationwide Little Italy, showcasing how Italian immigrants engaged with their heritage through writing, conversation, and entertainment, often blending their native language with dialects and English. This collection aims to revive the overlooked literary contributions of the first-generation Italian-American community.
Reflections on reading and writing from the author of My Brilliant Friend.
Highlights from the collection of the Museum of Contemporary Art, Los Angeles
Featuring the work of more than 150 exemplary international artists, this first comprehensive catalogue of the permanent collection of the Museum of Contemporary Art, Los Angeles, is published to accompany the museum's major 2008 permanent collection exhibition Collecting Collections . With short texts on each artist, as well as essays by Chief Curator Paul Schimmel and Senior Curator Ann Goldstein, it is a major milestone in the museum's publishing history. Featured artists include historical figures like Ad Reinhardt, Arshile Gorky, Franz Kline, Diane Arbus, Alberto Giacometti, Morris Louis, Mark Rothko, Garry Winogrand, Barnett Newman, Andy Warhol, Willem de Kooning and Piet Mondrian; contemporary Los Angeles artists like Doug Aitken, John Baldessari, Chris Burden, Vija Celmins, Mike Kelley, Catherine Opie, Nancy Rubins, Paul McCarthy, Lari Pittman, Diana Thater, James Welling, Laura Owens, Bill Owens, Charles Ray, Raymond Pettibon, Jason Rhoades and Edward Ruscha; New York artists like Vito Acconci, Robert Gober, Nan Goldin, Brice Marden, David Salle, Claes Oldenburg, Julian Schnabel, Cady Noland, Richard Prince, Kara Walker, Robert Rauschenberg, Cindy Sherman and Kiki Smith; and international artists like Francis Alÿs, Maurizio Cattelan, Thomas Demand, Rineke Dijkstra, Peter Doig, Marlene Dumas, Olafur Eliasson, Rodney Graham, Andreas Gursky, Mona Hatoum, William Kentridge, Anselm Kiefer, Chris Ofili, Gabriel Orozco, Hiroshi Sugimoto and Rirkrit Tiravanija. The title This Is Not To Be Looked At is derived from a work in the collection by John Baldessari, dated 1966-68, which reproduces an Artforum cover that features a Frank Stella painting also owned by MOCA, titled "Union III" from the Irregular Polygon series (1966).