Riccardo Reim Poradie kníh (chronologicky)

Zolov román Au Bonheur des Dames ("Šťastie dám"), publikovaný v roku 1882, je jedenástym dielom jeho série Rougon-Macquart. Tento žiarivý a rýchly parížsky dramatický príbeh zobrazuje život v prvom obchodnom dome na svete a odhaľuje množstvo inovatívnych marketingových konceptov, módu, glamour, túžbu, chamtivosť, odvahu, klamstvo, ľudské slabosti a víziu a finančné riziko, ktoré viedli k transformácii nakupovania. To všetko je kontrastované s našou hrdinkou Denise, mladou predavačkou, ktorá sa snaží prekonať finančné ťažkosti, zradné priateľstvá a neuveriteľné pokušenia s tichou odvahou, ktorá jej pomáha dosiahnuť úspech. Keď prechádza ohňom a vychádza z neho nepoškodená, Zola majstrovsky zobrazuje sociálne nepokoje a ženský odpor voči zlu.

This is a pre-1923 historical reproduction that was curated for quality. Quality assurance was conducted on each of these books in an attempt to remove books with imperfections introduced by the digitization process. Though we have made best efforts - the books may have occasional errors that do not impede the reading experience. We believe this work is culturally important and have elected to bring the book back into print as part of our continuing commitment to the preservation of printed works worldwide.

“Il martirio di San Sebastiano” venne scritto tra il 1910 e il 1911, frutto dell’intenso fervore creativo scaturito dall’incontro di Gabriele d’Annunzio con Claude Debussy. “Il martirio”, però, non è soltanto la felice combinazione di due artisti di così eccezionale statura, ma anche la più importante affermazione del Vate come uomo di spettacolo e “metteur en scène”, in grado di plasmare il proprio virtuosismo lirico sulle esigenze di una scintillante “partitura verbale” (qui, fra l’altro, in una lingua estranea – il francese padroneggiata con incredibile perizia), coniugandolo perfettamente non solo con le note di Debussy, ma anche con le “visioni” di uno scenografo-costumista della genialità di Bakst, la straordinaria creatività di un coreografo come Fokine e il magnetico carisma interpretativo di Ida Rubinstein. Spettacolo colossale, leggendario, accanitamente discusso, “Il martirio”, rappresentato il 22 maggio 1911 al Théâtre du Châtelet (e poi ripreso, con minime varianti, all’Opera di Parigi nel 1922 e alla Scala di Milano nel 1926), concretizzò, anche grazie a un cast irripetibile, le più ardite e folgoranti intuizioni sceniche del poeta pescarese. L’opera viene qui presentata con il testo originale francese, seguito dalla traduzione italiana di Ettore Janni, approvata dall’autore, ed è arricchita da preziose illustrazioni, foto e bozzetti di scena. Prefazione di Riccardo Reim. Con una nota di Jean Cocteau.

'La Dra. Briggs aporta a su tema de estudio tanto una preparacion formidable en el campo de la erudicion folklorica como una pluma vivaz. Este libro absorbente, sensible y bien escrito sera una valiosa obra de referencia en el estudio del folklore, la mitologia y la literatura. Incluso para el lector curioso no especializado, constituye un tesoro tan animado y atractivo como las propias hadas' 'Katharine Briggs es el espejo magico colgado en la pared. Pedidle lo que querais, pero tened cuidado con este libro maravilloso. Sumergios dos minutos en el y estareis ausentes durante una hora. Ninguna hora podria emplearse mejor.'

Designed to appeal to the book lover, the Macmillan Collector's Library is a series of beautifully bound pocket-sized gift editions of much loved classic titles. Bound in real cloth, printed on high quality paper, and featuring ribbon markers and gilt edges, Macmillan Collector's Library are books to love and treasure. The Count of Monte Cristo is the ultimate novel of retribution. Based on a true story, it recounts the story of Edouard Dantes, his betrayal and imprisonment in the sinister Chateau d'If. Years later, Paris is intrigued by the mysterious Count of Monte Cristo, who bursts onto the Paris social scene with his millions. He encounters the three principal betrayers of Dantes who have prospered in the post-Napoleonic boom and, one by one, their lives fall apart. The book was a huge, popular success when it was first serialized in 1844, and remains the greatest tale of revenge. Abridged, with an afterword by Marcus Clapham.

Jane Austen è stata definita la scrittrice più enigmatica e controversa della letteratura inglese. Per molto tempo è stata vista come una moralista e una conservatrice, le cui opere non toccano i grandi temi sociali e ideologici della sua epoca, ma ritraggono soltano il “piccolo mondo” femminile della middle class. In realtà, le storie raccontate dalla Austen, proprio per essere così clamorosamente chiuse nello spazio concesso al “femminile”, da un lato esaltano quel mondo e dall’altro costituiscono un implicito atto d’accusa verso chi ne ha segnato i confini. Sotto la superficie controllata e apparentemente convenzionale del testo si coglie una vena ironica e parodica – la vera cifra della scrittura austeniana – che destabilizza i valori di una società rappresentata con brillante e divertito realismo. Recenti film, di grande successo, tratti dai suoi romanzi (Ragione e sentimento, Emma, Persuasione) dimostrano la grande attualità di Jane Austen, una delle scrittrici più lette e più amate dal pubblico. La raccolta contiene: L’Abbazia di Northanger Ragione e sentimento Orgoglio e pregiudizio Mansfield Park Emma Persuasione

Krátke prózy, ktorých ústrednou témou je láska: Rodinné šťastie, Diabol, Otec Sergij, Francoise, Kreutzerova sonáta.

The facts of Marie Antoinette's life are well documented. Daughter of the Empress of Austria; marriage to the prince of France; the ill-fated Affair of the Necklace, tales of excess and infidelity; her flight from Paris; her execution by guillotine. Until now the reality about this strong willed, compassionate and beautiful woman has proven elusive. Madame Campan, an accomplice to many of the actions above and more, here strives to reveal the truth.

L’annotazione esplora il romanzo gotico, un genere caratterizzato da castelli lugubri, apparizioni spettrali, giovani eroine in pericolo, e figure minacciose come mostri e vampiri. Dall’opera di Horace Walpole nel 1764 fino a quella di Charles Robert Maturin nel 1820, il gotico non è solo un insieme di elementi spaventosi, ma riflette anche angosce e inquietudini contemporanee. Questa narrativa, con il suo "sublime del terrore", emerge come una reazione al predominio della ragione e del buon senso, rivelando una connessione sorprendente con le emozioni moderne. Attraverso i capolavori di autori come M.G. Lewis, Ann Radcliffe, Mary Shelley e John William Polidori, il lettore è invitato a percorrere i labirinti della paura, un elemento centrale della Gothic Fiction. Come sottolineato da D. Punter, la paura non è solo un tema, ma influisce anche su forma, stile e dinamiche sociali nei testi. L’esperienza di leggere questi romanzi diventa così un viaggio affascinante, dove il terrore si manifesta in modo caotico e trionfante sulla pagina scritta, offrendo un brivido di delizia al lettore.

Culturally significant, this work is a reproduction of an original artifact, preserving its historical integrity. It includes original copyright references and library stamps, reflecting its importance in the knowledge base of civilization. The text remains faithful to the original, offering readers a glimpse into the past and the scholarly value of the work.

A new edition of one of the most read English novels, which continues to enchant readers worldwide more than two centuries after its creation. "Pride and Prejudice," first published in 1813, transports us to the picturesque English countryside at the end of the 18th century, where the story of the Bennet family unfolds. Mrs. Bennet tirelessly seeks ideal suitors for her five daughters. The tale begins when the wealthy Mr. Bingley moves into the neighborhood, accompanied by his enigmatic friend, the reserved and unsympathetic Mr. Darcy. A peculiar relationship develops between him and the clever, free-spirited Elizabeth, the Bennet family's second daughter, which must overcome numerous misunderstandings, prejudices, and societal barriers before evolving into genuine understanding and love. "Pride and Prejudice" is not merely a love story but also a timeless exploration of human relationships. The author skillfully depicts the tension between reason and emotion, as well as the clash between individual freedom and social conventions, with intelligent humor, subtle wit, and unmatched irony.

Rok 1793. Najbúrlivejší rok Veľkej francúzskej revolúcie. Rok úžasného desu a hrôzy, ale aj rok velikánskeho obrodzovania ľudstva; obrodzovania, ktoré je, ostatne pre históriu a ľudstvo dôležitejšie a významnejšie než ten des a hrôza. Pretože ten des a tá hrôza triafali do toho, čo pre históriu – a predovšetkým pre ľudstvo – prestávalo mať svoj bytostný význam: rojalizmus, monarchizmus, feudalizmus. Na pozadí tragicky chmúrnych i oslnivo žiarivých udalostí sa odohrávajú o nič menej tragické i žiarivé príbehy ľudí, ktorí sa v nich zmietali, ktorí v nich trpeli, ktorí v nich jasali, ktorí v nich padali – ale aj víťazili: myšlienkou pokroku, ľudstva a ľudskosti.

Stokerov krvilačný gróf Drakula od jeho prvého knižného vydania na sklonku 19. storočia sa stal najpopulárnejším upírom všetkých čias. Príbeh o ňom čítajú deti i dospelí všetkých vekových kategórii. Toto exkluzívne vydanie v edícii Klasické príbehy obohacuje príbeh fotografiami i ilustráciami s vysokou výpovednou hodnotou. Doplnkové náučné texty zakotvujú hrôzostrašný príbeh v historickom a kultúrnom kontexte doby, z ktorej autor čerpal svoj námet.

L'Emile Zola dei "Rougon Macquart" è l'etnografo puntiglioso, che percorre le zone dove vivono, lavorano, soffrono e si divertono le diverse tribù che compongono la società francese: le Halles per "Le ventre de Paris", i quartieri operai per "L'assommoir", i retroscena del teatro di varietà per "Nana", il quartiere residenziale di Passy per "Une page d'amour", il mondo della Borsa per "L'argent", i grandi magazzini per "Au Bonheur des Dames": ogni volta è un continente nuovo da esplorare, una popolazione sconosciuta di cui ricercare l'umile verità che non può essere raggiunta se non nella misura in cui si vive la propria osservazione.

Jean Valjean, a heartless convict is transformed when he agrees to raise the only child of a prostitute.

Chéri è uno dei capolavori di Colette, il primo di quei suoi grandi libri che l'hanno resa, come è stato scritto, "celebre se non immortale": stupendo ritratto di un'epoca e di un ambiente, sottilissima e spietata indagine psicologica, questo romanzo scava e fruga con crudele lucidità nelle pieghe più riposte di una passione "impossibile" e "scandalosa" tra una donna matura e un ragazzo troppo bello, giovane e viziato; una passione sulla quale aleggiano, sempre più visibili e minacciosi, i fantasmi della solitudine, della tristezza, della sconfitta, della vecchiaia. La rappresentazione beffarda di un certo ambiente mondano, la sofisticata analisi dell'animo femminile, il fascino crudele della seduzione, l'ironica tristezza della scrittrice fanno di Chéri una delle opere più intriganti e più famose di Colette.

Friedrich von Schiller’s only novel, The Ghost-seer is an experimental, deliberately fragmentary work. Thrillingly held together by its dramatic plot and lavish, operatic setting, it is a multi-layered fiction of deceptive simplicity. For a rich young prince and his loyal companion, Venice promises nothing but unfettered pleasure—until they encounter a mysterious masked Armenian who delivers them a strange prophecy. And when his words prove true, this enigmatic figure develops a deeply sinister influence over them, drawing them into darker forms of “magic.” As the narrative progresses, it become increasingly unclear whether the apparitions the prince sees are the manifestations of a troubled spirit world or simply an elaborate hoax. Friedrich von Schiller is one of the leading figures of 18th-century German literature, most famous for his dramatic works The Robbers, Mary Stuart, and William Tell.

Nella vasta e varia produzione dell'autore irlandese più amato - e insieme più odiato - nell'Inghilterra vittoriana, questa vivacissima raccolta di aforismi pubblicata nel 1901, ossia un anno dopo la morte, rappresenta la quintessenza del suo stile di vita, di pensiero e di scrittura. In frasi spesso fulminanti ed efficacissime, infatti, egli sa esprimere le riflessioni e gli affetti più profondi, originali e sentiti. In verità, sotto numerose battute scintillanti e paradossali, solo in apparenza ciniche, grottesche e superficiali, s'intravede una personalità irrequieta, ipercritica e oltremodo insofferente, che in poche righe riesce genialmente a comunicare una visione severa ed amara dell'esistenza, della morale e della società.

Módne kúpeľné mestečko Bath pred dvesto rokmi: sem si chodili anglickí otcovia liečiť v horúcich prameňoch kĺby trápené dnou a spolu s manželkami uvádzať dcéry do spoločnosti s cieľom upútať záujem vyhliadnutých ženíchov. Hrdinky príbehu, úprimná, naivná mladučká Catherine a jej prefíkaná priateľka Isabella, si toto svoje poslanie spestrujú čítaním v tých časoch veľmi obľúbených hororových gotických románov a ich rekvizity vidia na každom kroku. Takáto situácia dáva Jane Austen výbornú príležitosť rozohrať svoj typický zmysel pre humor a ironický vtip.

Román o krásnej kurtizáne, ktorá vyrástla v najbiednejšom prostredí a vďaka svojim milencom zbohatla. Jej milenci z najvyšších kruhov pre ňu trpia, sužujú sa, bankrotujú, ale nevedia sa jej vzdať.

In questi quattro racconti, delle vere gemme per gli amanti del genere, Bram Stoker si conferma un abilissimo manipolatore di trame e un grande creatore di macabre atmosfere, immergendo il lettore in un mondo da incubo popolato da gatti sanguinari (La squaw), vagabondi assassini (Il funerale dei topi), lupi dai canini affilati come coltelli (L'ospite di Dracula) e fantasmi persecutori animati da una nuova vita perversa (La casa del Giudice. L'ospite di Dracula tra l'altro, rivela al lettore un sorprendente "antefatto", delizioso a leggersi con il senno del poi, che l'autore stralciò dal romanzo e che, letto oggi, acquista un sapore tutto particolare.

Brevi capolavori di ambigua e delicata bellezza, i Contes cruels spiccano sovrani su tutta l’opera di Villiers de l’Isle-Adam, vero prisma rilucente in cui l’esprit dell’autore si riflette in tutte le sue molteplici sfaccettature. Feroci, sgradevoli, imbarazzanti, sontuosi nella scrittura, dove ammiccano tesori lessicali tutti da riscoprire e gustare con palato sottile, impreziositi da un sapientissimo uso del décor, i Contes cruels («il più miracoloso dei libri d’ore», come ebbe a scrivere Stéphane Mallarmé) rappresentano uno splendido, raro esempio di fantastico a parte subjecti da cui parecchi scrittori avranno non poco da imparare.

Tajnosti města Marsille (publikováno v roce 1867) je mladistvou výpravou Émila Zoly do feuilletonu a představuje významnou laboratorní zkušenost pro autora. Zde se totiž odhaluje jeho „žurnalistická metoda“, kterou později přijal pro velký cyklus Rougon-Macquart, metoda „nevyhnutelná“ a „neúprosná“, jež přivede k životu romány jako L’assommoir, Nana, La bête humaine, Germinal. Tajnosti města Marsille je zrcadlem obtížného učení a zachovává v těchto neobvyklých stránkách Zoly podivuhodnou chuť doby.

Questo romanzo si pone al crocevia della cultura dell'800. Un'opera che si rivela una delle prime testimonianze di denuncia sociale che passa attraverso l'introspezione psicologica e si fa letteratura. Ambientato nel mondo delle risaie della pianura padana, le stesse che furono teatro del celebre Riso amaro, il libro propone la storia di una ragazza e dei suoi sogni.

First published pseudonymously in 1764, The Castle of Otranto purported to be a translation of an Italian story of the time of the crusades. Walpole gives us a series of catastrophes, ghostly interventions, revelations of identity, and exciting contexts. Emma Clery's new introduction and notes make this the definitive edition.

Ecco una brava quanto modesta scrittrice... una buona donnina di casa... una buona massaia... cosi un critico del suo tempo definiva Carolina Invernizio (1851-1916). E il giudizio più noto di Antonio Gramsci "onesta gallina della letteratura popolare" non si discostava di molto. "Carolina delle lacrime", "impudente scombiccheratrice di carta...", "grande agitatrice dei nostri sentimenti...", di definizioni della più prolifera romanziera italiana se ne sono date molte, finché lei visse e le sue opere furono consumate da generazioni di fanciulle e donne di ogni ceto e classe. Poi il silenzio o peggio, il nome evocato come paragone di una cattiva letteratura: "alla Invernizio", appunto. A chi non l'ha mai letta, a chi vuol rileggere almeno alcune delle sue pagine più significative questo libro propone undici racconti e una curiosa testimonianza del suo impegno politico, la conferenza "Le operaie italiane". Proprio i racconti sono forse fra le cose più godibili e culturalmente tipiche che la scrittrice ci ha lasciato: drammi domestici a forti tinte, amori, gelosie, assassinii, colpe e innocenze, "candide nefandezze e timorate perversioni" illustrano il gusto popolare e piccolo-borghese dell'Italia umbertina.